咋吵成这样

写在前面

今晚聊最近刚出资源的新片，《zhuang-zhi-lin-云-2》（以下简称《云2》）。

总体上我当然是推荐看的，但片子本身真的没什么好写的，剧本是极为老套的三段式叙事、个人英雄主义内核，绝大部分观众应该在看的时候都能猜到下一幕会发生什么，很多桥段甚至夸张到有些不合逻辑了。

这部片所有的优点都来自于汤姆·克鲁斯的个人魅力，他对实拍的执着，以及那几段“带走你的呼吸”的空战戏份。

看的时候会非常兴奋，只是看完也就是看完了，你要我写点什么我其实也写不出来。反倒这片子之外的一些争吵，我觉得蛮值得聊聊的。

正文

这种争吵来自于这片子的特殊属性——美国主旋律大片。

你去细细翻这部片在豆瓣的讨论，你会发现不管喜欢的还是不喜欢的，都会用一些比较类似的形容，比如一场大型的美军空中军演，一部美国征兵宣传片，甚至美国战狼。

这次确实没说错。

30多年前的《云2》第一部应该算是美国最成功的主旋律电影之一，也是好莱坞在黄金时代非常成功的一次文化输出，86年拿下了全球票房冠军，影响了西方整整一代年轻人，提高了美国征兵率。

反正这个系列和美国军方的关系就是正大光明的紧密，电影英文名都是美国海军战斗机武器学校的简称。

所以，这片子无法在我们这里上映自然引发了不小的争论，有人认为这是美国的文化入侵，不上映是对的；有人觉得我们不上映是不够开放。

包括我们后台也有人问，你们经常批评国内的主旋律，你看现在美国也拍征兵宣传片了，你怎么不说了呢，是不是双标呢？

我不站在任何一边，甚至我也是有讨厌这部片子的地方的，比如整个故事的原始动机：训练飞行员驾驶飞机进入他国领空轰炸他们的核试验基地，我很难去认同这种准战争行为，当然，地缘政治很复杂，不是我一句认不认同能说清的。

我只是在想，我们能从中学习什么。

再具体点说，就是为什么好莱坞能够将这么一个明确包裹着主旋律的片子，输送到全世界，让全世界观众这么主动的去被影响？

我觉得《云2》里有很明确的答案，这个答案是值得我们学习吸收的——

意识形态在故事里可能就只是一个被带过的动机，一次非常隐性的展示，相比来说占据更大篇幅的是一些非常普世的、可以被全世界观众共情理解的人类精神和情感。

前者就像是肉馅，后者是面皮，整个片子就像是包饺子，而且是包裹了一层又一层，让你根本反应不过来，也猜不到里面的肉馅是什么，就吃完了。

我们具体举例来说，《云2》的第一层包裹，我觉得就是阿汤哥在圣地亚哥漫展上说的那句话——

“《云2》是一封献给飞行的情书”。

这不是宣传的空话，电影里有很多个桥段都能让人感受到这一句话的意思，比如阿汤哥演的男主在第一部之后的30多年里，作为海军绝对的ACE王牌飞行员，本身早就可以升任上将，但是他不愿意，他只希望继续做一个海军飞机的试飞员（上校），因为这可以最大限度的接触飞行。

故事的开端也是起始于这种对飞行的执念，一开始阿汤哥是完全不同意去做这次行动的飞行教练员的，任何惩罚、威胁都不能让他妥协，唯独禁止他再上飞机，让他最终同意了。

更多时候是不经意和无言的，每一次飞行的时候，你完全可以从阿汤哥的那双眼睛里感受到那种热爱。

而对天空的爱和珍惜，这是完全超越民族性的东西，你即使是这辈子没见过战斗机的人，只要你有过对天空向往的时刻，你就很难不被打动。

更不要说还有紧接着第二层——

电影里阿汤哥有一句非常重要的台词“飞机不重要，人重要”。

这一句透着强烈的人本主义，你想想甚至觉得不可思议，一部关于战争机器的主旋律电影，却塞进了非常大量的对“人”本身的强调。

这一点从开场的第一段飞行戏就点明了，政府官员要求削减这一代战斗机的研发预算，全部转换成更忠诚、更精密的无人机，作为试飞员阿汤哥为了证明人永远比人工智能适合开飞机，独自开飞机完成了创纪录的超音速飞行。

虽然这段很多人都觉得有点不符合逻辑，但编剧的创作动机很显然是在告诉观众，我们要强调的到底是什么。

这一点几乎贯穿了整个片子，比如电影后半部分主要的训练分歧——这群要去执行轰炸任务学员们经历了两任教官，一任是阿汤哥，一任是军方官员，前者执意要求把学员们的生命放在第一位，所以教他们更高难度，但存活概率更大的超低空飞行（因为雷达检测不到），官员则认为这种方式过于低效，要求他们用传统的方式轰炸，虽然被敌机发现的概率更大。

阿汤哥的方案，就是在强调人才是机器的本质（体制当然是最大的运行机器。）

这都是全世界的观众都能感觉到的，这几层东西是普世的，不管你讨不讨厌美国，你本能都会有共情的，这也是为什么《云2》可以在全世界又成为票房冠军的根本原因。

说白了，征兵宣传片不会让人着迷，毕竟大家一定都更爱自己国家，但上面这些东西会，用上面的这些层层裹住意识形态的肉馅，就是能让人心甘情愿张口。

你说我们有过这种片子吗，其实也能算是有的。早年《士兵突击》《我的团长我的团》都有类似的尝试。

包括我前年夸过陈可辛的《夺冠》，虽然这部片也有很多批评，但我依旧认为它是目前主旋律优先的大环境下，最接近这一点的一部主旋律国产片了。

套到上面那三个点简单来说，首先它是主旋律，但拍的是一种体育精神，是一种人本能的热爱。

女排精神最终也落在了民族荣誉，但整个过程就是拍郎平这一个人，是一个个体在一次次风波中的起伏。

虽然这些东西最终包裹的，都是民族荣誉，家国情感这些主旋律的东西，但就是比另外绝大部分主旋律好看，能让人下咽。

说到这也不能再多说下去了，我们肯定是拥抱多元化的，但在我们眼里主旋律必然不是贬义词，我就是觉得，在这方面我们不缺好故事，但主旋律的努力方向，一定不是只教育自己国家的人，而是送到全球，让全球人民心甘情愿受你教育。

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